Студопедия
Случайная страница | ТОМ-1 | ТОМ-2 | ТОМ-3
АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Сообщение: «Контроль и оценка знаний по музыке».

Читайте также:
  1. I. Раздел теоретических знаний
  2. I.V. Оценка функционального состояния пациента
  3. II. Контроль исходного уровня знаний студентов
  4. II. Контроль исходного уровня знаний студентов
  5. III. Оценка выполнения требований стандарта
  6. IV.Оценка альтернатив и поиск решений.
  7. IX. Формы контроля знаний студентов

Необходимой составной частью диагностирования являются контроль и оценка знаний и умений учащихся.

Основная дидактическая функция контроля заключается в обеспечении обратной связи между учителем и учащимися, в получении информации о степени усвоения учебного материала – уровне и качестве обученности. Результат проверки - оценка – фиксируется учителем в классных журналах и дневниках учащихся в виде отметок. Целесообразно выставлять оценки в журнал в конце урока, подводя итог работы детей.

Следует отметить, что в современной музыкальной педагогике проблема оценки остается одной из наиболее дискуссионных. Так, например, на практике не все учителя музыки разделяют педагогическую целесообразность оценки. В частности, в дискуссии о педагогических оценках, проводимой журналом «Музыка в школе», некоторые педагоги - практики отмечали: «Всем своим нутром чувствую, что ребята с 1 по 3 класс спешат ко мне на уроки не из-за оценок. Уверен, им по сердцу сама атмосфера урока с ее максимальной возможностью выразить свое творческое «я»: игровые песни, таинство волшебных звуков, возможность поиграть на каком-либо инструменте, соревнования слуховых и мыслительных способностях и многое другое, что делает наши уроки неординарными, а главное – эмоционально насыщенными. Тот, кто окажется у дверей класса, может услышать и дружный смех, и дружную… тишину. Какую же оценку мне ставить, видя и переживая такое единство? Потому оценки (для администрации) я ставлю всему классу после урока, когда уже затихли голоса ребят, и они удалились!»

Противоположным мнением является необходимость сохранения системы оценок на уроках музыки. Среди педагогов – практиков бытует такое мнение: «В школе так принято – оценивать знания ребят и ставить отметки. Если оценивается, например, физическая культура, то почему же не надо оценивать эстетическую культуру?». При этом предлагаются следующие критерии оценки: объективность, систематичность, гласность.

Если учитель придерживается указанных выше критериев, дети в силу логических обоснований учителя понимают оценку как некий эталон требований и адекватно могут самооценивать себя. При этом очень важно оценивать рост навыков, для чего необходимо предварительно выявить уровень знаний и музыкальных способностей. Но при определении количественных показателей не следует забывать и о качественных показателях духовного роста школьника (проявлении интереса к музыке, непосредственности эмоционального отклика на музыку и пр.).

Э.Б.Абдулин предлагает следующие критерии оценки учащихся начальной школы на уроках музыки:

«5» - соответствие трем критериям либо первым двум:

- проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на нее; высказывания о прослушанном или исполненном произведении;

- активные усилия школьников, обнаруженные в ходе поисковых ситуаций, и умение пользоваться, прежде всего, ключевыми знаниями в процессе восприятия музыки;

- рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учетом исходного уровня подгоовки ученика и его активности в занятиях.

«4» - соответствие двум или одному критерию.

«3» - отсутствие соответствия данным критериям.

«2» - недопустима.

«1» - недопустима.

Существуют способы повышения стимулирующей роли пятибалльной шкалы:

1) выставление оценок со знаками «плюс» и «минус»;

2) словесное дополнение оценки (особенно существенен в начальной школе, когда важно поддержать ребенка и помочь поверить в свои силы);

3) выставление оценки в дневнике, сопровождаемое записью, адресованной родителям (например, если ребенок серьезно слушал музыку на уроке – поделитесь своей радостью с близкими ему людьми. Если чудесно пел на роке - так и запишите в дневнике, не жалея своего времени);

4) поощрение двойной оценкой (например, сразу две «5» - за творческую оригинальность в исполнительстве, активность в решении проблемных задач или за старание, усердие, желание учиться петь и понимать музыку).

В любом случае не забывайте, что первую очередь учитель всегда и во всем воспитывает своих питомцев, а не просто учит конкретным знаниям. И потому в оценивании детей ориентируйте учащихся на доброту, понимание, чуткость и справедливость. И тогда эти качества станут для детей неким эталоном их поведения в обществе.

Не спешите ставить «2», даже если ребенок на уроке ненароком расшалился. Со строгой интонацией голоса, переживая как свою собственную неудачу, поставьте просто точку в дневнике.

Оценка «3» тоже педагогически не верна, так как она может погасить интерес ребенка и соответственно его потребность в красоте и доброте. Очень важно, чтобы ребенок видел в учителе музыки соучастника своего вхождения в мир музыкального искусства. Радуйтесь удачам ваших воспитанников: ведь их успехи – плод вашего труда. А если видите, что кто-то отстал от вас, подождите, не спешите отмечать недостатки. Помогите свое верой ребенку, не забывайте, что оценка – это не только констатация результата, но и средство мотивации учения.

Оценивать следует все виды музыкальной деятельности детей на уроке. Так, учитель может поставить, например, две оценки – одну за слушание музыки, другую за пение. А может поставить одну общую.

Наряду с текущим учетом, проводимым на каждом уроке, различают итоговый учет в конце каждой четверти и всего учебного года. Данные текущего и итогового учета позволяют проследить динамику музыкального развития детей.

Распространенным методом определения уровня музыкально-эстетических знаний является тестирование.

Тестовое задание представляет взаимообусловленную совокупность содержания, основанного на определенной информации, его логическую структуру и форму представления.

Содержание текстового задания связано с основными компонентами содержания музыкального искусства или знаниями и умениями о способах и средствах взаимодействия с этим содержанием. Выбор содержания теста зависит от цели тестирования и подхода к интерпретации результатов его выполнения. Содержание тестовых заданий связано с:

v Опознанием автора произведения;

v Определением названия произведения;

v Соотнесением звучания с предъявленным нотным текстом;

v Поиском ошибки в нотной записи;

v Дополнением недостающего ключевого понятия, нот и т.д.

Вид тестового задания зависит от средств его предъявления. В практике преподавания музыкального искусства, возможно, использовать следующие виды тестовых заданий:

Ø Звуковые (с использованием аудиосредств);

Ø Графические (с использованием рисунка, графического изображения)

Ø «Написательные» (с использованием визуальных знаковых символов)

Логическая структура текстового задания будет определяться выбором формы:

· С выбором ответа;

· На дополнение;

· На соответствие;

· На установление порядка;

Тесты используют как средство проверки, контроля и оценки.


Дата добавления: 2015-12-08; просмотров: 419 | Нарушение авторских прав



mybiblioteka.su - 2015-2024 год. (0.008 сек.)